商品化の経験が、クリエイティブの幅を広げる糧になる

― 商品化は本コンペの特徴ですが、応募段階では意識していましたか。

いえ、商品化は魅力的ですが、僕の提案が技術的に商品化可能かどうかは分かりませんでした。実際に押印できる模型にしたいと、インクやスタンプ台を買って試作したものの……自分の知識ではどうしようもないと早々に諦めましたね。実現性ばかりを意識しすぎると魅力的な提案にならないので、技術検証はプロに任せようと振り切って、美しさや、これなら自分も買いたいと思えるデザインの提案に注力しました。

― 色の課題が難しかったとか。シヤチハタが最初に制作したサンプルも、色がかなり濃かったそうですね。

はい、たしかに想像以上に濃かったです。僕自身は、模型をデジタルツールで描いた水彩画を印刷して形にしていたので、その印象とのギャップもありました。濃くなる理由を説明していただいたので、配色決めでは、発色が一番いい黄色と、比較的明るい赤や緑の3色を軸に、違う色を掛け合わせて選んでいくことに決めました。

水彩画は絵具を重ねることで色がなじんだり深みが出たりしますが、朱肉用インクでは表現できないので、配色で自然なにじみになるよう注意しましたね。あと今回は、最終審査で発表しなかった「配色ごとにテーマを設ける」ということを改めて行い、テーマ名を入れて販売するよう提案しました。

手前左が当初の試作品、右が商品化直前のサンプル。いずれも受賞作品の模型とは朱肉のインク濃度がかなり異なるが、配色テーマの設定と名前付けにより受賞作品と同様、情緒に訴えかける商品となった。

― こうした商品化の工程に関わって、どのように感じられましたか？

こんなに身近な朱肉やインクにも、いろいろな技術が使われているんだなと感じました。また、技術調整は難しいですが、作品に可能性があると言っていただけたのは嬉しかったです。

僕自身、コンペのテーマからは離れますが、日本独自の文化をセットにしたインバウンド向けギフトという可能性もあるのではと考えていて。「にしきごい」などの日本的な色名も、朱肉の黒い容器に漆っぽさというか日本らしさを感じたのがきっかけなんです。外国の方がこの朱肉と自分の名前のハンコとセットで買うとか、友人へのお土産にすることで、新たな文化を生むきっかけになったらいいですよね。

― 今回の経験を、今後にどう活かしたいですか？

普段は完成品の売り方を考えるプロモーションが仕事なので、「マーケティングの4P（プロダクト、プライス、プレイス、プロモーション）」のうち、プロダクトやプレイスなど、プロモーションの前段階も体験できたのが非常に楽しかったです。配色を相談された時にも配色案だけでなく、パッケージや使用例の案もまとめて資料にしてみて楽しかったですし、そういう視点は今後に活かせると思います。クリエイティブの幅を広げる糧になると思います。

― 第13回は再び「これからのしるし」がテーマです。また、新たにサブテーマとして「暮らしを彩る、習慣になる、気持ちを伝える」が加わりました。もし今回も応募されるとしたらどのように考えますか？

実はこのサブテーマは、第12回の作品を考える時に念頭にあったことなんです。たとえば「暮らしを彩る」は機能性だけじゃなく、その人が豊かに暮らせる、好きなものに囲まれるといった情緒的な解釈ができるでしょう。

このコンペには、こういったサブテーマをヒントにテーマを考えるような余白があると思うんですよね。同じテーマだと過去の受賞作を検討した上での深みも出るでしょうし、同じだからこその新たな提案も出るはず。余白のある「しるし」をどの角度から捉えるか。デザイナーにとって考え甲斐のあるテーマだと思います。

文：木村早苗、撮影：中川良輔、聞き手・編集：猪瀬香織（JDN）