この時代、コンペの意義。デザイナー鈴木啓太に攻略法を聞く1 / 2

コンペに戦略的に挑み成功してきたクリエイターに焦点を当てる本特集。今回登場するのは、醤油差しから鉄道車両まで幅広く手掛けるプロダクトデザイナーの鈴木啓太さんです。

鈴木さんは美大生時代から数多くのコンペに挑んで実績を積み重ね、今ではグッドデザイン賞の最年少審査員を務めています。氏がコンペに挑んだ理由、攻略方法、そしてこれからのデザインへの視座まで、じっくり伺いました。

コンペに揉まれて自分を知り、“読み解き方”を磨いた

― 鈴木さんは学生時代からメーカーのインハウスデザイナー時代、国内外数々のデザインコンペで受賞歴がありますね。

自分のキャリアがコンペから始まっているのは確かです。大学時代は学校課題とは別に、常に3件のコンペに取り組もうと決めて、成果も上げました。ただ、僕が学生の頃と今とではだいぶ状況が変わってきたように感じています。

この時代、コンペの意義。デザイナー鈴木啓太に攻略法を聞く-インタビューに答えるデザイナー鈴木啓太

鈴木啓太（すずき・けいた）／1982年生まれ。プロダクトデザイナー、PRODUCT DESIGN CENTER 代表。多摩美術大学卒業後、NECデザイン、イワサキデザインスタジオを経て、2012年に独立、同年「PRODUCT DESIGN CENTER」を設立。2018年に金沢の「柳宗理記念デザイン研究所」で個展を開催。企業の価値を高めるブランディングや、新ブランドの立ち上げ、空間設計、特注品の制作を国内外のクライアントと行っている。金沢美術工芸大学客員教授。「グッドデザイン賞」最年少審査委員。

― ご自身の学生時代と今の学生の違いを、どう見ていますか。

僕たちの学生時代は、今と比べたら情報が圧倒的に少なかったです。自分のデザインがメディアに載ることの価値が高かったので、自分の名前を売る意味でコンペを活用していたんですね。でも、今の学生たちなどを見ていると、どんなものにも「いいね！」と言ってもらえるコミュニティーがある。面白いものを作って発信さえすれば、フォローしてくれる集団が生まれるんです。実際、SNSだけで作品が“バズる”といった現象もたびたび起きています。作者の名前が世に出ること以上の価値がないと、コンペの未来はないと感じます。

― では、鈴木さんがコンペに挑戦していた頃は、名前が世に出ること以外にどんな価値を見出していましたか？

僕が大学2年生のとき、多摩美の授業を通じて「あぁ、デザインの世界ってこんなに広いんだ」と学びました。これは学校課題だけをやって内輪で講評を受けているだけではいけない、と。

コンペ審査員のそうそうたるプロデザイナーたちに作品を見てもらいたい、つまり「社会が自分のデザインを見て、どう評価してくれるのか」というフィードバックを得たいがために、国内外を問わず応募しまくったんです。

ボンベイ・サファイアデザイナーグラスコンペティション日本大会グランプリ受賞作品（2006年）

大学4年生の2006年、「ボンベイ・サファイアデザイナーグラスコンペティション」で日本大会グランプリを獲得。吉岡徳仁さんや佐藤卓さんなどの著名審査員から高評価を得ての受賞で、登竜門でも紹介した。（https://compe.japandesign.ne.jp/report/bsdg2006/）

― NECのデザイン部に入社後も応募を続けたそうですが、忙しい時間の合間を縫って取り組んだ理由は？

30歳までに独立しようと決めていたので、夜9時から深夜2時までをデザイン研究とコンペ応募の時間に充てていました。NECでは、1つのデザインをちゃんと世の中に出していく全プロセスを俯瞰して見ることができ、本当に学びのある日々でした。でもデザイナー・鈴木啓太自身が、これから企業に何を提案していけるのかは見えてこなかった。

そのため、いろんなコンペに参加して自分がしたいこと、できることを自分の中で醸成していったんです。主催企業が設定したテーマに揉まれることで、「こういうことが好きだ」「こんなアイデアだったらすぐ思い付ける」といった自分の傾向が分かってきました。

企業勤務時代の2008年、「Tokyo Midtown Award 2008 デザインコンペ」で審査員特別賞を受賞。テーマ「Japanese New Souvenir 日本の新しいおみやげ」に見事に応えたプロダクトは「富士山グラス」として商品化され、鈴木さんの代表作となっている。

― 独立後に備え、トレーニングをしていたということですね。

デザイナーにとって大切な能力の一つは、クライアントがしたいことを上手く汲み取って形にしていく“読み解き力”だと思うんです。コンペのテーマというものは、企業の中でかなり練られて出てきたもの。それは、企業自身が直面している課題である時もあれば、業界の未来予測をしたい時もあります。あるいは、企業が世間からどう見られているかを知りたいのかもしれません。

コンペの課題には企業が求めているもの、時代の感覚が明確に現れています。学生や若手デザイナーがこういったものに触れられることは普段あまりないでしょうから、貴重な機会です。

応募を重ねて見えてきた、コンペで重要視されるもの

― 国内外を問わずコンペに応募していたとのことですが、海外と国内でコンペの特徴に違いはありましたか？

欧米のコンペでは著作権など作品の権利は応募者に帰属する例がほとんどです。応募されたアイデアを企業が勝手に使うといったケースは当然、許されません。これはコンペ主催者側への意見にもなりますが、日本でも主催者が著作権や意匠権へのリテラシーを上げていくとともに、参加する側もしっかり募集要項を読んでから応募するなど、コンペのルールをしっかり把握する必要がありそうです。

この時代、コンペの意義。デザイナー鈴木啓太に攻略法を聞く―インタビューに答えるデザイナーの鈴木啓太さん